В субботу 14 июня 2003 года в Большом театре состоялся юбилейный концерт, посвященный 25-летию творческой деятельности одного из ведущих современных басов - Пааты Бурчуладзе. Анонсировалось участие всемирно известных певцов Марии Гулегиной и Ренато Брузона. Ожидался настоящий праздник вокального искусства. Как это часто бывает, ожидания одновременно и оправдались и не оправдались.

Концерт открыла увертюра к вердиевской "Силе судьбы", за которой последовал второй акт оперы - который, как известно, состоит из двух картин. В первой картине зрителям посчастливилось увидеть в партии Карлоса Сергея Мурзаева, считающегося ведущим баритоном Большого театра, но ныне редко появляющегося на его подмостках.

Проба пера.

На нашем сайте уже помещена одна рецензия г-на Андрея Пичугина. Как это обычно водится, мнений по этому поводу было много - от восторга до крайнего неприятия; на прошлом нашем форуме кипела дискуссия (вот, кстати, мысль: а не выложить ли "Избранное" из старого форума в архив сайта?) Но идём дальше. Каждому, кто решился ступить на шаткую, скользкую и неуютную стезю оперного или музыкального критика, приходилось когда-то начинать. В первый раз. Перед тобой - чистый лист бумаги; прослушал спектакль или концерт? - теперь пиши! Г-н Пичугин любезно поделился с нами своим первым опытом в этой области. Вопреки ожиданиям, вышел не ком, не вяловато-заунывное причитание "присяжного критика", но - не сочтите за каламбур - абсолютно полноценный блин…

Премьера новой редакции оперы

23 апреля 2003 года. Долгожданная и широко разрекламированная премьера новой редакции "Руслана и Людмилы" началась с опозданием на полчаса - ждали Владимира Путина, который появился в "царской ложе" под аплодисменты зала, а ушел тихо, по-английски (кажется, после первой арии Ратмира). Кстати, исчезновение Путина было актом милосердия по отношению к слушателям, ибо его охрана, не стеснясь, переговаривалась на весь зал по рации, так что в жалобы Финна и Гориславы время от времени вторгались басовитые реплики: "Первый, ответьте четвертому, настройка, прием" (за точность цитат не ручаемся). Надо сказать, что эти переговоры добавили элемент фантасмагории в и без того фантасмагорическое "действо".

Заметки злобного зрителя

20 апреля 2003 года на российском телеканале "Культура" в передаче Святослава Бэлзы под многообещающим названием "Шедевры мирового музыкального театра" была показана провинциальная постановка "Аиды" в исполнении молодых малоизвестных певцов. Привлекали внимание лишь имена Франко Дзефирелли, постановщика оперы, и великого вердиевского тенора Карло Бергонци, который уже, конечно, не пел, но выступал как художественный руководитель постановки и педагог некоторых из принимавших участие в спектакле артистов. Мы предлагаем вашему вниманию рецензию на эту видеозапись этого спектакля, недавно выпущенную на DVD (TDK Mediactive).

Мартин Бернхаймер, Financial Times - 16 апреля 2003

Два дирижёра. Две перспективы. Две непрочных попытки в хрупком, мистическом колдовстве.

Парсифаль, который Рихард Вагнер претенциозно и напыщенно окрестил "посвящённой сцене драмой в трёх актах", был в Метрополитен Опера нерушимой собственностью Джимми Ливайна, начиная с 1979 года. Но накануне своего восхождения на подиум Бостонского симфонического Ливайн, как бы то ни было, был вынужден "отдать часть своих территорий". Таким образом, дирижёрская палочка "Парсифаля" - как минимум, фигурально - перешла к малообещающему наследнику, Валерию Гергиеву. Русский маэстро, хронически "всеухватывающий" редкий гастролёр по целой пригоршне мест, что можно было назвать музыкальным раем, недавно боролся здесь с "Отелло", для которого, кроме "ужасающий", эпитетов нет. Таким образом, к его "Парсифалю" уже можно было отнестись с понятным опасением.

Энтони Томмазини, "Нью-Йорк Таймс", 12 марта 2003 года. 

Предполагается, что начало оперы Верди "Отелло", рисующее свирепый шторм, обрушивающийся на порт Кипра, должно приводить в ужас. И это было действительно ужасающе вечером в понедельник, когда дирижёр Валерий Гергиев начал первый "Отелло" нынешнего сезона в Метрополитен Опeра, данный в реалистической постановке Элии Мошински 1994 года.
Однако во многом этот ужас исходил от трепета оркестра, в то время, как одержимый мистер Гергиев неумолимо гнал темпы, добиваясь от музыкантов максимального и бешеного звучания. Ещё этот ужас исходил от не на шутку обеспокоенных лиц хористов: им надо бы изображать киприотских граждан, с тревогой наблюдающих за кораблём Отелло в бурном море, но на деле они были встревожены только одним - удастся ли им вступить и продержаться вместе с их, по-видимому, не на шутку одержимым дирижёром?

ОПЕРА СТРАВИНСКОГО ВЕРНУЛАСЬ ДОМОЙ:
"THE RAKE'S PROGRESS" В БОЛЬШОМ.

Наиболее поразительная деталь новой постановки "The Rake's Progress" (я предпочитаю оригинальное название вольному и неточному переводу - ред.) - это то, что Большой - это первый в Москве театр, обратившийся к оригинальной англоязычной версии оперы - и только второй, поставивший её вообще (первой была постановка в Камерной опере Покровского в 1978 году, но в русском переводе) - и это несмотря на совершенно отвратительное произношение английского текста русскими певцами.

Эндрю Кларк, "Файнэншл Таймс", 4 марта 2003 года.

Как мировая общественность должна праздновать трёхсотлетие Петербурга - это вопрос открытый. Всякий, имеющий время и лишние деньги, захочет поглощать культурные сокровища города непосредственно в Петербурге. Ну, а все остальные должны быть счастливы хотя бы "отгрызть кусочек издали" - и кусочки эти варьируются в размерах и качестве, в зависимости от воображения поставщика. Большинство западных столиц могут ожидать от Санкт-Петербурга культурного импорта того или иного рода, но главенствуют здесь импресарио, что приносят собственную дань.

РУТИННЫЙ "АТТИЛА"
Эндрю Кларк, "Файнэншл Таймс", февраль 2002 года.

Единственным оправданием для "большой оперы" служат лишь большие личности - без них опера не только выглядит старомодно, но и звучит скучным анахронизмом. Более, чем для какой-либо другой оперы, это справедливо для "Аттилы" - работы, возрождённой в 70-е и 80-е годы как раз потому, что именно крупные личности дали ей вторую жизнь. Помните Сэмюэла Рэми и Элизабет Конелл? В их руках "Аттила" был незабываемым.

Борис Годунов 23 февраля 2003. В основных ролях:
Борис Годунов - Паата Бурчуладзе, Ксения - Ирина Самойлова, Федор - Елена Новак, Шуйский - Александр Ломоносов, Андрей Щелкалов - Юрий Мазурок, Пимен - Александр Науменко, Самозванец - Роман Муравицкий, Марина Мнишек - Ирина Долженко, Варлаам - Александр Ведерников, Мисаил - Александр Архипов, Хозяйка корчмы - Елена Околышева, Юродивый - Михаил Губский, Никитич - Александр Короткий.
Хор и оркестр Большого театра
Дирижер - Александр Ведерников.