братья Пироговы
Немногие сегодня знают о жизни и творчестве братьев Пироговых, чьи голоса и талант вошли в золотой фонд отечественной оперы. Где еще в мире есть подобное - пятерым родным братьям природа подарила мощные, неповторимые голоса. Воистину Бог отметил эту фамилию. В истории мирового вокала нет и не было подобной "семейственности": у всех внуков бурлака-ямщика Ивана Пирогова оказались неслыханно мощные басы. (А сам дед Иван когда-то получил за свой голос красноречивое прозвище Колокол). Знаменитая певица М. П. Максакова писала: "Думая о Пироговых, хочется еще раз сказать: как же щедра русская земля, породившая это чудо природы..."
На Оке, неподалеку от есенинского Константинова, в селе Новоселки, и жила семья Пироговых.
На Оке, неподалеку от есенинского Константинова, в селе Новоселки, и жила семья Пироговых.
Творчество, служение, жизнь
Вспоминая Константина Лаптева
Певческая судьба подчас шокирует своей непоследовательностью и парадоксальностью. Предоставляя человеку очень многое, она в дальнейшем вольно или невольно искажает восприятие его личности в последующих поколениях, отдаляет и пытается стереть воспоминания о нём.
К немалому сожалению, сейчас о Константине Лаптеве, наверное, с ходу не расскажут и многие из "просвещённых" меломанов. Его немногочисленные записи лишь изредка можно услышать на каналах классической музыки. Между тем имя это - и в контексте наших дней, и во вневременнoм измерении - более чем достойно внимания.
Певческая судьба подчас шокирует своей непоследовательностью и парадоксальностью. Предоставляя человеку очень многое, она в дальнейшем вольно или невольно искажает восприятие его личности в последующих поколениях, отдаляет и пытается стереть воспоминания о нём.
К немалому сожалению, сейчас о Константине Лаптеве, наверное, с ходу не расскажут и многие из "просвещённых" меломанов. Его немногочисленные записи лишь изредка можно услышать на каналах классической музыки. Между тем имя это - и в контексте наших дней, и во вневременнoм измерении - более чем достойно внимания.
Мария Петровна МАКСАКОВА
Искусство Марии Максаковой принадлежит к золотому периоду существования Большого театра, быть может, к самой яркой эпохе в его истории, когда на этой сцене творили воистину титаны русской вокальной школы. Собинов и Нежданова, Держинская и Обухова, Лемешев и Козловский, Ханаев и Озеров, Барсова и Степанова, Катульская и Нэлепп, Рейзен и Михайлов, братья Пироговы, Шпиллер и Давыдова - вот лишь некоторые имена звездной россыпи солистов Большого театра, среди которых достойное место по праву принадлежит Максаковой. Сегодня нам трудно поверить в реальность подобного счастливого стечения обстоятельств - чтобы такие певцы, лучшие певческие силы огромной страны - были сосредоточены практически в один период времени в труппе одного, пусть и главного театра страны. Это великое поколение снискало Большому театру такую славу, отсвет которой по сей день озаряет его сцену, ставшую священным местом русского искусства. Максакова была полноправным сотворцом этой немеркнущей с годами славы, певицей, сумевшей вписать свою неповторимую страницу в историю русского музыкального театра.
Мария Максакова родилась 26 марта (8 апреля) 1902 года; её творческий путь начинался в родном городе - Астрахани, где будущая звезда пела сначала в церковном хоре, а затем училась в музыкальном училище. Огромное влияние на формирование будущей артистки оказал ее педагог, наставник и друг, а впоследствии муж, знаменитый драматический баритон Максимилиан Максаков.
Мария Максакова родилась 26 марта (8 апреля) 1902 года; её творческий путь начинался в родном городе - Астрахани, где будущая звезда пела сначала в церковном хоре, а затем училась в музыкальном училище. Огромное влияние на формирование будущей артистки оказал ее педагог, наставник и друг, а впоследствии муж, знаменитый драматический баритон Максимилиан Максаков.
БАСОВЫЙ ИНСТИНКТ
Преданность своему делу не оставляет Рене ПАПЕ, даже когда он покидает сцену: интервью с певцом, который любит говорить то, что он думает в той же степени, в которой ненавидит политические игры
"Всё, чего я хочу - это доставить публике удовольствие". Рене Папе, заявивиший о себе в первые годы XXI века, как о наиболее харизматичном басе нашего времени, за наше двухчасовое интервью (изрядно сдобренное пивом и граппой) во Флоренции минувшей зимой повторил эту фразу несколько раз. Совершенно логичное и неоспоримое утверждение в устах настоящего артиста. В то же время, именно эта фраза была и сюрпризом, поскольку весьма немногие оперные певцы сегодня отличаются настолько ясным и непретенциозным видением своей миссии в жизни - а может быть и потому, что мы склонны ассоциировать немецкую оперную эстетику (а Папе не только родился в Дрездене, но и является ведущим вагнеровским певцом) скорее с angst (беспокойством, тоской - нем.), чем с неомрачённой радостью.
Конечно, даже боль может быть приятной (что явно дают нам понять некоторые немецкие режиссёры в их переполненных страданием плоти "прочтениях"), однако мастерство и артистизм Папе, по большому счёту, строятся на сердечности, на открытости чувств, на радости взаимопонимания.
"Всё, чего я хочу - это доставить публике удовольствие". Рене Папе, заявивиший о себе в первые годы XXI века, как о наиболее харизматичном басе нашего времени, за наше двухчасовое интервью (изрядно сдобренное пивом и граппой) во Флоренции минувшей зимой повторил эту фразу несколько раз. Совершенно логичное и неоспоримое утверждение в устах настоящего артиста. В то же время, именно эта фраза была и сюрпризом, поскольку весьма немногие оперные певцы сегодня отличаются настолько ясным и непретенциозным видением своей миссии в жизни - а может быть и потому, что мы склонны ассоциировать немецкую оперную эстетику (а Папе не только родился в Дрездене, но и является ведущим вагнеровским певцом) скорее с angst (беспокойством, тоской - нем.), чем с неомрачённой радостью.
Конечно, даже боль может быть приятной (что явно дают нам понять некоторые немецкие режиссёры в их переполненных страданием плоти "прочтениях"), однако мастерство и артистизм Папе, по большому счёту, строятся на сердечности, на открытости чувств, на радости взаимопонимания.
Юрий Гуляев
- жизнь - вечное преодоление
"…Как ужасно непростительно мы в будничной суете невнимательны друг к другу", - писала И. К. Архипова, вспоминая о Юрии Гуляеве. И действительно, сейчас, по прошествии уже нескольких лет после его ухода, с особенной болью и остротой думается: почему же со столь угнетающе-неизменной закономерностью не получается воздать Артисту должное при жизни? Почему невозможно сделать это по-настоящему, сердцем и душой, не в виде ставших почти обязательными панегириков со стороны критики и знатоков вокала, не принимая во внимание многочисленные награды и регалии?
Значительные достижения большого художника мы по своему существу воспринимаем как некую данность, закономерность их творческого бытия, подчас не задумываясь о заплаченной за них цене. И если говорить о Гуляеве, то весь облик певца - светлый, наполненный особой, магически притягивающей харизматичностью - совершенно не ассоциируется с резкими изломами его очень непростой судьбы.
"…Как ужасно непростительно мы в будничной суете невнимательны друг к другу", - писала И. К. Архипова, вспоминая о Юрии Гуляеве. И действительно, сейчас, по прошествии уже нескольких лет после его ухода, с особенной болью и остротой думается: почему же со столь угнетающе-неизменной закономерностью не получается воздать Артисту должное при жизни? Почему невозможно сделать это по-настоящему, сердцем и душой, не в виде ставших почти обязательными панегириков со стороны критики и знатоков вокала, не принимая во внимание многочисленные награды и регалии?
Значительные достижения большого художника мы по своему существу воспринимаем как некую данность, закономерность их творческого бытия, подчас не задумываясь о заплаченной за них цене. И если говорить о Гуляеве, то весь облик певца - светлый, наполненный особой, магически притягивающей харизматичностью - совершенно не ассоциируется с резкими изломами его очень непростой судьбы.
Жизнь ради музыки
"Только Кабалье"
– Так, по слухам, Мария Каллас ответила на вопрос, кого она считает своей достойной преемницей. Она оказалась права: Монтсеррат Кабалье не просто певица - она Дива в прямом смысле этого слова, и она неповторима. Более 90 оперных ролей в ее необъятном репертуаре и почти четыре тысячи выступлений на сцене позволяют назвать каталонскую певицу одной и величайших в истории оперы. Более того, своей сердечностью неунывающая прима приобрела миллионы поклонников и за стенами оперных театров. Кабалье завораживает всегда, будь то гала-концерт, ток-шоу или документальный телевизионный фильм Исоны Пассолы из Барселоны.
BMG Classics выпустил два альбома, посвященных творчеству певицы. Двойной диск "Only Caballe" включает арии из опер, принесших певице наибольший успех. "VIVA LA DIVA" переносит в мир величайших хитов кросс-овера, покоривших мир со времен "Барселоны".
– Так, по слухам, Мария Каллас ответила на вопрос, кого она считает своей достойной преемницей. Она оказалась права: Монтсеррат Кабалье не просто певица - она Дива в прямом смысле этого слова, и она неповторима. Более 90 оперных ролей в ее необъятном репертуаре и почти четыре тысячи выступлений на сцене позволяют назвать каталонскую певицу одной и величайших в истории оперы. Более того, своей сердечностью неунывающая прима приобрела миллионы поклонников и за стенами оперных театров. Кабалье завораживает всегда, будь то гала-концерт, ток-шоу или документальный телевизионный фильм Исоны Пассолы из Барселоны.
BMG Classics выпустил два альбома, посвященных творчеству певицы. Двойной диск "Only Caballe" включает арии из опер, принесших певице наибольший успех. "VIVA LA DIVA" переносит в мир величайших хитов кросс-овера, покоривших мир со времен "Барселоны".
Открытый заново Юсси Бьёрлинг
Carnegie Hall Recital, September 24, 1955
Фредерик Шаувекер, фортепиано.
"Заново открытый Бьёрлинг"
Юсси Бьёрлинг, тенор
Концерт в "Карнеги-холл" 24 сентября 1955 года
Label: RCA Red Seal
Catalogue Number: I418563
Released: September 9, 2003
Фредерик Шаувекер, фортепиано.
"Заново открытый Бьёрлинг"
Юсси Бьёрлинг, тенор
Концерт в "Карнеги-холл" 24 сентября 1955 года
Label: RCA Red Seal
Catalogue Number: I418563
Released: September 9, 2003
О пении, певцах и о себе
Виргилиус Норейка
Интервью Эгле Улене для ежемесячного издания Литовского национального театра оперы и балета "Bravissimo".
Кто из учителей, чьи советы в начале вашего пути оказали самое большое влияние?
Обычно мое обучение пению связывается с именем Кипраса Петраускаса. Однако прежде всего мне бы хотелось вспомнить учителя, о котором мною немного сказано, но который имел для меня особое значение.
Когда мне было шестнадцать лет и я учился хормейстерству в тогдашнем музыкальном училище им. Ю. Таллат-Келпши, обязательным было посещение сольного пения. После одного публичного сольного выступления с хором училища, во время которого я вышел из тональности вверх и никак не мог вернуться, никто не хотел учить меня пению. Я пошел к Антанасу Каросасу, стипендия-то ведь нужна...
Интервью Эгле Улене для ежемесячного издания Литовского национального театра оперы и балета "Bravissimo".
Кто из учителей, чьи советы в начале вашего пути оказали самое большое влияние?
Обычно мое обучение пению связывается с именем Кипраса Петраускаса. Однако прежде всего мне бы хотелось вспомнить учителя, о котором мною немного сказано, но который имел для меня особое значение.
Когда мне было шестнадцать лет и я учился хормейстерству в тогдашнем музыкальном училище им. Ю. Таллат-Келпши, обязательным было посещение сольного пения. После одного публичного сольного выступления с хором училища, во время которого я вышел из тональности вверх и никак не мог вернуться, никто не хотел учить меня пению. Я пошел к Антанасу Каросасу, стипендия-то ведь нужна...
Песнь Роландо
Роландо Вийясон во французской музыке
Одна из наиболее стремительно восходящих звёзд на международном оперном небосклоне (простим автору этот приевшийся штамп - ред.), Роландо ВИЙЯСОН (Rolando Villazón) демонстрирует в непростом французском репертуаре стиль, убедительность и даже некоторую браваду.
Мы предлагаем вашему вниманию интервью Дэвида Бэйкера, вышедшее в журнале "Opera News". Интервью посвящено не так давно вышедшему сольному диску Вийясона, представившего подборку французских арий. Собственно говоря, это развёрнутое критическое эссе, разбитое фрагментами беседы с тенором.
Всего несколько лет потребовалось для того, чтобы Роландо Вийясон стал самым обсуждаемым и популярным лирическим тенором, появления которого с нетерпением ожидает каждый крупный оперный театр во всём мире.
Одна из наиболее стремительно восходящих звёзд на международном оперном небосклоне (простим автору этот приевшийся штамп - ред.), Роландо ВИЙЯСОН (Rolando Villazón) демонстрирует в непростом французском репертуаре стиль, убедительность и даже некоторую браваду.
Мы предлагаем вашему вниманию интервью Дэвида Бэйкера, вышедшее в журнале "Opera News". Интервью посвящено не так давно вышедшему сольному диску Вийясона, представившего подборку французских арий. Собственно говоря, это развёрнутое критическое эссе, разбитое фрагментами беседы с тенором.
Всего несколько лет потребовалось для того, чтобы Роландо Вийясон стал самым обсуждаемым и популярным лирическим тенором, появления которого с нетерпением ожидает каждый крупный оперный театр во всём мире.
Дебютный альбом Анны Нетребко
Дирижер - Джанандреа Нозеда
Венский филармонический оркестр
OPERA ARIAS
Performer: Anna Netrebko
Label: Deutsche Grammophon
Catalogue Number: 4746402
Released: November 3, 2003
Audio CD DDD [SACD]
Number of Discs:1
Венский филармонический оркестр
OPERA ARIAS
Performer: Anna Netrebko
Label: Deutsche Grammophon
Catalogue Number: 4746402
Released: November 3, 2003
Audio CD DDD [SACD]
Number of Discs:1