Дорогие друзья!

Многие молодые (и не очень молодые) вокалисты часто пишут нам в редакцию с просьбой опубликовать данные о различных вокальных конкурсах. Сегодня мы публикуем "первую ласточку" - список вокальных конкурсов и прослушиваний будет постоянно расширяться.

Итак, начнём с Международного конкурса
BBC Singer of the World в Кардиффе.
Он состоится 11 - 15 июня 2005 года, однако заявку на участие следует подать не позднее сентября 2004 года. Чтобы скачать бланк заявки на участие в формате MS Word, кликните здесь.
Если вы хотите скачать заявку в формате *.PDF (которую вы впоследствии сможете распечатать и послать организаторам почтой или по факсу), щёлкните мышкой здесь.

ЧТО? - Бах, Дворжак

КТО? - Эндрю Дэвис, Дэвид Дэниэлс, Симфонический оркестр Сан-Франциско

ГДЕ? - Дэйвис Симфони Холл, Сан-Франциско

...Всякий раз, оказываясь на хорошем симфоническом концерте (а плохих, понятное дело, я стараюсь избегать, елико возможно), я ловлю себя на мысли, что подобные визиты надо устраивать как можно чаще - однако далеко не всегда, увы, программа, музыканты или уровень оркестра способны привести вас в радостное настроение...

Итак, после почти двадцатилетнего перерыва, Вагнер опять занял свое место в репертуаре Большого театра: состоялась премьера оперы «Летучий Голландец» - совместной постановки Большого Театра и Мюнхенской Госоперы. Ожидалось, что этот спектакль станет кульминацией Года немецкой культуры в России. И эти ожидания подтвердились.
Рихард Вагнер. "Летучий голландец".

Первая авторская редакция (1841 – 1842)
Премьера. Большой Театр. Новая сцена.
20 июня 2004 года.

Это - продолжение статьи, которая была опубликована у нас чуть больше месяца назад вот здесь.

...Не так давно я оставил нашего героя входящим через потаенную дверь в спальню Графини… После ослепляющего света увеселительных огней великосветского бала Чайковский погружает нас в таинственную полутьму покоев графини и тягостных терзаний помраченного сознанья Германа.

Вообще, прием контрастно-динамического противопоставления окончания каждой картины оперы с началом следующей композитор использует постоянно. Я не знаю, слышал ли вердиевского «Отелло» Петр Ильич, но появление Отелло в покоях Дездемоны под скорбную монодию контрабасов, после словно устремленных к поднебесью флажолетов скрипок – необыкновенный темброво-регистровый контраст – вызывает темброво-звуковые ассоциации с финалом бала и началом 4 картины «Пиковой». Конечно, можно привести немало примеров использования приемов динамического сопряжения контрастных эпизодов, сцен, картин, актов в оперной литературе, начиная с ранее упомянутого в связи с оперой Чайковского Моцартова «Дон Жуана». Но среди ряда опер близких «Пиковой даме» по принципам музыкальной драматургии я бы особенно отметил еще две – «Кармен» и «Катерину Измайлову».

Коммунистический режим (продолжающий и поныне, как точно заметил художник М. Петренко, пожирать музыкантов, художников и артистов, подобно ненасытному Сатурну, поедавшему своих детей) раз и навсегда отбил охоту у Шостаковича писать оперы. И только спустя полстолетия после премьеры «Леди Макбет» и реабилитации «Катерины Измайловой» он вновь возвращается к «музыке со словом». В своих последних вокально-симфонических произведениях он обращается в будущее с завещанием, зашифрованным в текстах любимых поэтов, где, подобно Малеру, он поет прощание с Землей. И только в последних тактах 15-й симфонии со светлым перезвоном колокольчиков из его музыки навсегда уходит Страх, столь долгое время не покидавший композитора.

«Кармен» – «Пиковая дама» - «Леди Макбет» в истории оперной музыки образуют триаду музыкально-психологических драм, глубоко родственных между собой по использованию общих закономерностей в создании целого.

Так ее интерпретирует и Самосуд, но, увы, женский хор звучит у него недостаточно собранно (видимо, в те времена с качеством хора Большого театра были проблемы – у Пашаева хор поет примерно так же). А вот у Хайкина хор поет уже значительно лучше, но нет той ритмической остроты, определенности единого движения темпа, что особенно замечательно в исполнении Озавы.
Значение этого хора в драматургии картины велико – вместе с ним происходит «психологическая» модуляция – музыка словно переносит нас из драматических коллизий действительности в мир теней.

В опере призрачные видения появляются раньше сцены в казарме – впервые они посещают старую графиню. Она вызывает их из прошлого – перечисление славных имен в устах графини звучит как заклинание. При звуках старинного французского гимна они предстают пред нею, и только для них Московская Венера снова поет свою любимую песенку.

Второго июня в возрасте 74 лет скончался легендарный бас Николай Гяуров 

Один из величайших басов ХХ века Николай Гяуров, прославившийся своими интерпретациями ролей итальянского и русского оперного репертуара, умер в среду, 2 июня.

Гяуров скончался в клинике Hesperia, расположенной недалеко от его дома в Модене. Причиной смерти стал сердечный приступ, сообщил доктор Паскуале Мальери. Гяуров находился в клинике около трёх недель.