Образ жестокого врага революции
Вокальная партия Ярославны тесситурно очень сложна от «си» малой октавы до «до» третьей (эту партию пели только А. Бышевская в Киеве и И. Воликовская в Одессе). Исполняя ее, певица легко преодолевала все вокальные трудности и особое внимание обращала на точно интонируемое слово, на четкость дикции, которая у нее всегда была безупречной.
Душевная опустошенность и трагизм положения Петлюровки
Заметив его, закрыла болезненно глаза, но потом подходит к столу, где сидит Атаман, Зиновий и другие» (ремарка композитора). С большой внутренней экспрессией проводила певица эту чрезвычайно напряженную сцену. Ярославна и Зиновий (М. Микиша) начинали взволнованно говорить: «До боли знакомое лицо! Очень знакомое, но, где мы виделись с вами, не помню».
Натура Ярославны в картине «Банкет у Петлюры»
Ее Ярославна впервые появлялась в картине «Сатана попался». Дородная, холеная, затянутая в военную кожаную куртку, перепоясанная ремнями, она выходила на сцену задумчивая, «как будто что-то видит перед собой» (ремарка автора). В небольшом ариозо (своеобразный внутренний монолог) Ярославна жалуется на свою горькую судьбу, грозно говорит о том, что должна обязательно найти убийцу мужа и отомстить за него.
Композитор О. Чишко
Опытная певица, обогащая находки композитора в развитии образа героини, правдиво показывала, как постепенно в характере Татьяны появлялись волевые, решительные черты. В ее вокальной партии все больше акцентировались героико-романтические, мужественные интонации, и певица подчеркивала это соответствующими тембровыми оттенками и динамическими штрихами.
Все сцены с участием Татьяны
Татьяна была наделена в опере своим лейтмотивом, который, появляясь в оркестровом вступлении, затем видоизменялся соответственно эволюции самого образа. Лейттема развивалась, раскрывая сложный и порой противоречивый душевный мир героини, ее тяжелые раздумья, внутренние колебания, сомнения.
Массовые матросские сцены
В этой партии она еще раз продемонстрировала свое подлинно современное актерское мастерство, чуткое к достижениям музыкальной и драматической сцены. Стараясь приблизить оперу к драме, В. Фемелиди подчеркивал: «...В области формы я отбрасываю обычные арии, дуэты, трио, балет и другие отдельные законченные номера.
Вокально-сценические задачи М. И. Литвиненко-Вольгемут
Ее нежная, несколько романтичная Наташа, искренне полюбив недавно приехавшего на рудник инженера Каштанова (его партию исполнял А. Мосин), неожиданно узнавала, что он ярый враг молодой Советской республики и готовит взрыв на шахте. Не имея яркого вокального материала, певица тонко передавала, порой преимущественно актерскими средствами, волнение, острую борьбу чувств влюбленной девушки, которая решает сама уничтожить коварного врага.
Глубокое проникновение в суть музыкальной драматургии
М. Литвиненко-Вольгемут принадлежала честь первого исполнения многих ведущих партий в операх украинских советских композиторов. О. Чишко, Б. Лятошинский, М. Вериковский, К. Данькевич писали некоторые женские партии в расчете на вокальные данные и актерское мастерство певицы.
В украинской советской опере
«Я никогда не ограничивалась какими-то определенными достижениями в той или иной партии, а всегда стремилась к большему усовершенствованию и художественной отделке каждой своей партии, каждого образа,- писала Мария Ивановна.- Нет ничего хуже для актера, чем довольствоваться старым, уже пройденным путем работы над образом.
Диапазон голоса М. Литвиненко-Вольгемут
От низких, бархатистых, виолончельных тонов и до высоких, чисто скрипичных - звуки ее голоса плывут бесконечной музыкальной волной. То, что называется филировкой звука и что является результатом высокой вокальной школы - редкостное качество ее мастерства.