"Сорока на хвосте принесла" (B. И. Ленин)

Сопрано Кири Те Канава возмутила население Новой Зеландии, заявив, что Маори (основная нация острова) "ленивы, да к тому же им не хватает гордости", сообщает газета "Dominion Post".

В интервью мельбурнской газете "Sun Herald" Те Канава - сама наполовину маори - заявила, что сама была "немного маори" - имея в виду, что не очень активно развивала свою карьеру в молодости...
"Я вижу, что слишком много маори живут на пособия. Я сама знаю человека, кто 37 лет живёт на пенсионном обеспечении. Где же гордость? Мы не заботимся о собственной культуре…"

"Сорока на хвосте принесла" (B. И. Ленин) 

Инго Метцмахер назван главным дирижёром Нидерландской оперы в Амстердаме - он приступит к своим обязанностям в начале сезона 2005-2006 годов.

Метцмахер, который оставляет посты музыкального директора Гамбургской государственной оперы и гамбургского Филармонического оркестра в конце 2005-06 сезона, впервые выступит в Амстердаме как главный дирижёр в декабре 2005 года.
Как бы то ни было, он приступит к работе как "неутверждённый" главный дирижёр в 2004 и 2005 годах, что даст ему возможность принять участие в планировании будущих постановок. Его дебют с Амстердамской оперой назначен на апрель 2005 года ("Mёртвый город" Корнгольда).
Контракт Метцмахера в Амстердаме подписан на три года. Ходят упорные слухи, что Симона Янг, оставляющая пост музыкального дирекора в Австралийской опере, скорее всего, сменит Метцмахера на этом посту в Гамбурге.

"Сорока на хвосте принесла" (B. И. Ленин) 

Оперная звезда Суми Йо, накануне одного из финальных спектаклей "Лючии ди Ламмермур" в В Сиднейской опере, просто… потихоньку сбежала из Австралии, вернувшись в Италию, где сейчас живёт.

Австралийская Opera не имела никакого понятия о её поспешном отъезде, лишь задним числом узнав о её внезапно сменившихся планах.

"Это стало полнейшим сюрпризом! - сказал генеральный директор Адриан Колетт. - В отеле нам сказали, что она изменила резервирование. Но мы услышали об этом впервые. Она не делилась подобными планами ни с нами, ни с её персональным агентством; однако мы догадываемся, что она уехала в Рим в силу каких-то медицинских показателей...

"Сорока на хвосте принесла" (B. И. Ленин) 

Sony и Philips выпускают новые технологии аудиозаписи.

17 марта 2003

Вся звукозаписывающая индустрия сильно шокирована появлением новых технологий сжатия музыкального материала, позволяющих записывать на один компакт- или DVD-диск 30 и 100 часов аудиоматериала соответственно.

Характерно, что одной из компаний-разработчиков этих технологий оказалась Sony, чьё звукозаписывающее подразделение слывёт одним из самых яростных борцов с пиратами.

Энтони Томмазини, "Нью-Йорк Таймс", 12 марта 2003 года. 

Предполагается, что начало оперы Верди "Отелло", рисующее свирепый шторм, обрушивающийся на порт Кипра, должно приводить в ужас. И это было действительно ужасающе вечером в понедельник, когда дирижёр Валерий Гергиев начал первый "Отелло" нынешнего сезона в Метрополитен Опeра, данный в реалистической постановке Элии Мошински 1994 года.
Однако во многом этот ужас исходил от трепета оркестра, в то время, как одержимый мистер Гергиев неумолимо гнал темпы, добиваясь от музыкантов максимального и бешеного звучания. Ещё этот ужас исходил от не на шутку обеспокоенных лиц хористов: им надо бы изображать киприотских граждан, с тревогой наблюдающих за кораблём Отелло в бурном море, но на деле они были встревожены только одним - удастся ли им вступить и продержаться вместе с их, по-видимому, не на шутку одержимым дирижёром?

ОПЕРА СТРАВИНСКОГО ВЕРНУЛАСЬ ДОМОЙ:
"THE RAKE'S PROGRESS" В БОЛЬШОМ.

Наиболее поразительная деталь новой постановки "The Rake's Progress" (я предпочитаю оригинальное название вольному и неточному переводу - ред.) - это то, что Большой - это первый в Москве театр, обратившийся к оригинальной англоязычной версии оперы - и только второй, поставивший её вообще (первой была постановка в Камерной опере Покровского в 1978 году, но в русском переводе) - и это несмотря на совершенно отвратительное произношение английского текста русскими певцами.

Эндрю Кларк, "Файнэншл Таймс", 4 марта 2003 года.

Как мировая общественность должна праздновать трёхсотлетие Петербурга - это вопрос открытый. Всякий, имеющий время и лишние деньги, захочет поглощать культурные сокровища города непосредственно в Петербурге. Ну, а все остальные должны быть счастливы хотя бы "отгрызть кусочек издали" - и кусочки эти варьируются в размерах и качестве, в зависимости от воображения поставщика. Большинство западных столиц могут ожидать от Санкт-Петербурга культурного импорта того или иного рода, но главенствуют здесь импресарио, что приносят собственную дань.

РУТИННЫЙ "АТТИЛА"
Эндрю Кларк, "Файнэншл Таймс", февраль 2002 года.

Единственным оправданием для "большой оперы" служат лишь большие личности - без них опера не только выглядит старомодно, но и звучит скучным анахронизмом. Более, чем для какой-либо другой оперы, это справедливо для "Аттилы" - работы, возрождённой в 70-е и 80-е годы как раз потому, что именно крупные личности дали ей вторую жизнь. Помните Сэмюэла Рэми и Элизабет Конелл? В их руках "Аттила" был незабываемым.

Борис Годунов 23 февраля 2003. В основных ролях:
Борис Годунов - Паата Бурчуладзе, Ксения - Ирина Самойлова, Федор - Елена Новак, Шуйский - Александр Ломоносов, Андрей Щелкалов - Юрий Мазурок, Пимен - Александр Науменко, Самозванец - Роман Муравицкий, Марина Мнишек - Ирина Долженко, Варлаам - Александр Ведерников, Мисаил - Александр Архипов, Хозяйка корчмы - Елена Околышева, Юродивый - Михаил Губский, Никитич - Александр Короткий.
Хор и оркестр Большого театра
Дирижер - Александр Ведерников.

"РУССКАЯ РУЛЕТКА",
или
"НАБУККО" В ЗАЛЕ ЧАЙКОВСКОГО.

Жанр концертного исполнения оперы - предриятие опасное и коварное: солисты-исполнители фактически остаются наедине со зрительным залом. Они не могут спрятаться за удачно (или неудачно) поставленные режиссером мизансцены, за блестящие костюмы и сложный грим, не могут свалить свои вокальные срывы на то, что им пришлось во время пения сбегать по лестнице или петь, лежа на спине. Таким образом, все или почти все в выступлении зависит от самих певцов, состояния их голоса, вокальной техники, музыкальности, умения петь в ансамбле, - а единственным помощником (или противником) оказывается дирижер. Образ создается почти исключительно вокальными средствами с минимальным привлечением мимики и жестов. Все это, конечно, ставит певцов в особые условия и предъявляет исключительные требования к качеству вокала. Вместе с тем, концертное исполнение - это возможность блеснуть в нечасто исполняемой или просто очень хорошей опере, которую вот сейчас никто на театральной сцене ставить не собирается, - а музыкантам при этом есть, чем похвастаться. И в этом случае совершенно непонятно, зачем вышли на сцену зала Чайковского все эти люди во фраках и красивых платьях.