В минувшее воскресенье ежегодный фестиваль «Дворцы Петербурга» завершился эффектной кодой: концертом американской оперной дивы, сопрано Рене Флеминг. В США певица рекламируется довольно агрессивно, эксклюзивную приму звукозаписывающей компании «Decca» там часто именуют «золотым стандартом сопрано» и прочими броскими эпитетами. Теперь же питерские меломаны – точнее говоря, та их часть, что сумела купить или «достать» билеты в арендованный по такому случаю фестивалем Михайловский театр – смогли составить о певице собственное мнение. 

 Программу первого отделения (две арии Манон из оперы Пуччини «Манон Леско» и ещё две арии Манон, но уже из «Манон» Жюля Массне) можно было бы назвать изящной, если бы не увертюра к оперетте Оффенбаха «Орфей в аду», непонятно с какого перепугу вклинившаяся в оперную программу.

Нельзя не отметить и другое: подобные концерты уже давно стали «обязательными мероприятиями» для той части публики, которую мы привычно зовём «новыми русскими».

"Я не немецкая пейзанка, а сексуальная болгарка", - как-то игриво сказала сопрано Люба Велич, отвечая на вопрос, почему она никогда не пела Вагнера. Этот ответ - не самолюбование знаменитой певицы. Он точно отражает не только ее самоощущение, но и восприятие её публикой в Европе и Америке: как единственную в своем роде богиню чувственности на оперном олимпе. Ее темперамент, ее открытая экспрессия, сумасшедшая энергетика, своего рода квинтэссенция музыкально-драматического эротизма, которой она одаривала зрителя-слушателя сполна, оставили о ней память, как об уникальном явлении в мире оперы. 

Люба Величкова родилась 10 июля 1913 г. в болгарской провинции, в небольшом селении Славяново, что неподалеку от крупнейшего порта страны Варны - после первой мировой войны городок был переименован в Борисово в честь тогдашнего болгарского царя Бориса III, поэтому в большинстве справочников указано именно это название в качестве родины певицы. Родители Любы - Ангел и Рада - происходили из Пиринского края (юго-запад страны), имели македонские корни.

Музыкальное образование будущая певица начала еще в детстве, обучаясь игре на скрипке. По настоянию родителей, желавших дать дочери "серьезную" специальность, изучала философию в Софийском университете, параллельно пела в хоре столичного кафедрального собора Александра Невского. Однако тяга к музыке и артистические способности все-таки привели будущую певицу в Софийскую консерваторию, где она училась в классе профессора Георгия Златева. Учась в консерватории, Величкова пела в хоре Софийской оперы, здесь же состоялся ее дебют: в 1934 г. она спела маленькую партию продавщицы птиц в "Луизе" Г. Шарпантье; второй ролью стал царевич Федор в "Борисе Годунове" М. П. Мусоргского, причем в титульной роли в тот вечер выступал знаменитый гастролер - великий Шаляпин.

В Петербурге состоялся первый концерт звезды мировой оперы, аргентинского тенора Хосе Куры. Почему же поклонники оперы после концерта вспоминали бочку мёда с ложкой дёгтя? 

Первое, о чём говорили все меломаны, которым посчастливилось попасть на концерт знаменитого аргентинца - это обман. "На афишах было написано "Гала-концерт Хосе Куры" - а вместо этого нам подсунули концерт солистов Михайловского при участии знаменитого тенора!" - примерно так можно выразить суть всех претензий. Безосновательными их не назовёшь: за весь концерт Кура спел четыре сольных фрагмента и один дуэт. Зато солисты, хор и оркестр Михайловского были представлены в изобилии почти чрезмерном. Практически весь первый акт как будто бы шла репетиция грядущей постановки "Паяцев": на сцене без декораций пребывал хор без костюмов, одетый пёстро и буднично, "по гражданке". Повседневная одежда как будто иллюстрировала "рабочее" состояние этой партитуры: оркестр играл "не вместе" и грязно, хор пел вразброд и нестройно.

В начале первого отделения Хосе Кура спел баритоновый "Пролог" из "Паяцев", сразу показав публике, что и на середине, и в нижнем регистре его голос звучит вполне богато и очень наполненно. Затем довольно долго демонстрировал своё неблагополучие хор, после чего арию Недды спела Светлана Мончак - обладательница очень хорошего лёгкого сопрано.

Эцио ПИНЦА
The Golden Years of EZIO PINZA

Арии из опер Дж. Верди, В. Моцарта, Дж. Мейербера, Тома, Гуно, Беллини, Доницетти, Галеви.
Дирижёры: Дж. Сетти, Р. Бурдон, и др.
Оркестр и хор Метрополитен Опера, Нью-Йорк
Label - "PEARL"
Номер по каталогу: GEMMCD9306
Выпущен: 1 сентября 1988

Tito Gobbi
Opera and Song

Label: Testament
Catalogue Number: SBT1019
Released: 1 May, 1993

1. Don Giovanni (Mozart)
Milan La Scala Orchestra / Umberto Berrettoni
2. Don Carlo (Verdi)
Milan La Scala Orchestra / Umberto Berrettoni

ВНОВЬ ПРАЗДНИК НА КАРЕТНОМ
В "Новой опере" впервые поставили "Севильского цирюльника"

Как бы предчувствуя наступление тоскливого и долгого осенне-зимнего периода, московская Новая опера решила порадовать публику новой постановкой - веселой, живой, динамичной. Впервые в своей истории театр взялся за "Севильского цирюльника" Россини - безусловный шлягер всех времен и народов. В последнее время театр все чаще обращается к мейнстримному репертуару, что, как представляется, несколько противоречит концепции его основателя. В некотором смысле Новая опера теряет свое лицо, перестает быть "новой" - той, которая осваивала доселе неизвестные России и Москве произведения, такие как "Мария Стюарт" Доницетти, "Двое Фоскари" Верди, "Валли" Каталани или "Гамлет" Тома. С другой стороны, для любого театра пройти мимо самых значительных произведений мировой оперной литературы - трудно: певцам хочется петь популярное, слушателям хочется слышать то же самое. 

Самарский торговец бананами г-н Кехман, полтора года назад назначенный городскими властями СПб директором Михайловского театра, продолжает насаждать в городе культуру - в том виде, в котором она представляется успешному работнику торговли.
На официальных сайтах Михайловского театра и самого Н. Баскова объявлено, что 5 декабря известный эстрадный певец выступит в партии Канио в опере Леонкавалло "Паяцы".
Нам остаётся только поздравить г-на Кехмана с почином и выразить робкую надежду, что "Риголетто" с Сосо Павлиашвили в заглавной роли и Надеждой Бабкиной в партии Джильды уже не за горами...

или Авангард второй свежести

В рамках блиц-фестиваля «Новые горизонты» в концертном зале Мариинского театра прошёл концерт знаменитой скрипачки Татьяны Гринденко и её ансамбля “Opus-Posth”.

 Татьяна Гринденко начала заниматься музыкой с 6 лет в Харькове, затем в Санкт-Петербурге и позже – в в Центральной музыкальной школе в Москве. В 8 лет сыграла свой первый концерт с оркестром. Закончила Московскую государственную Консерваторию им. Чайковского. Скрипачка неизменно добивалась успехов на международных конкурсах, завоевав Первую премию и Золотую медаль Всемирного конкурса молодых исполнителей в Софии, Первую премию Международного конкурса имени Венявского в Польше и лауреатское звание на IV Международном конкурсе имени Чайковского в Москве.

С этого времени Татьяна Гринденко ведет активную концертную деятельность, играет с ведущими советскими и европейскими оркестрами.

27 сентября 2008 года оперой Жюля Массне "Манон" открылся новый, пятьдесят четвертый сезон чикагской Лирик-оперы. В течение шести месяцев состоятся восемьдесят представлений девяти опер. По составу солистов весь новый сезон смело можно назвать сезоном премьер - почти в каждой опере мы встретимся с молодыми, талантливыми исполнителями.

"Манон" Жюля Массне
Действующие лица и исполнители:
Манон Леско - Натали Дессе,
Де Грие - Джонас Кауфман,
Леско - Кристофер Фейгум,
Граф Де Грие - Раймонд Ачето.
27 сентября - 31 октября 2008 года (одиннадцать спектаклей).
Дирижер - Эмманюэль Виллауме.

"Искатели жемчуга" Жоржа Бизе
Действующие лица и исполнители:
Лейла - Николь Кэбелл,
Надир - Эрик Катлер,
Зурга - Натан Ганн,
Нурабад - Кристиан Ван Хорн.
Дирижер - Джон Масери.
6 октября - 4 ноября 2008 года (девять спектаклей).