Разработан новый цифровой музыкальный формат
Четыре гиганта индустрии звукозаписи совместно разработали новый цифровой музыкальный формат, который должен составить конкуренцию продуктам Apple.
Проект, над которым Sony, Warner, Universal и EMI работают с ноября прошлого года, практически завершен. В пакет загрузки для каждого музыкального диска будут включаться оцифрованные элементы оформления альбома — обложка, слова песен и видеоролики.
Новый формат под названием CDХ призван привлечь интерес интернет-пользователей к скачиванию альбомов целиком. На данный момент подавляющее большинство загрузок приходится на отдельные треки.
Проект, над которым Sony, Warner, Universal и EMI работают с ноября прошлого года, практически завершен. В пакет загрузки для каждого музыкального диска будут включаться оцифрованные элементы оформления альбома — обложка, слова песен и видеоролики.
Новый формат под названием CDХ призван привлечь интерес интернет-пользователей к скачиванию альбомов целиком. На данный момент подавляющее большинство загрузок приходится на отдельные треки.
„Oper live am Platz“ в Вене
В Вене впервые прямые трансляции избранных представлений Государственной оперы будут показываться на киноэкране.
„Oper live am Platz“ – так называется новое предложение Венской Государственной оперы для поклонников музыки. В мае, июне, сентябре и октябре 2009 года на площади Herbert-von-Karajan-Platz рядом с Оперой, на свежем воздухе можно бесплатно увидеть оперные и балетные постановки. На боковом фасаде Оперы был установлен большой жидкокристаллический видеоэкран размером 50 квадратных метров, на котором показываются прямые трансляции спектаклей. Все трансляции идут с субтитрами, за 45 минут перед показом и в перерывах даётся информация о произведении и составе исполнителей, представляющих Венскую государственную оперу.
„Oper live am Platz“ – так называется новое предложение Венской Государственной оперы для поклонников музыки. В мае, июне, сентябре и октябре 2009 года на площади Herbert-von-Karajan-Platz рядом с Оперой, на свежем воздухе можно бесплатно увидеть оперные и балетные постановки. На боковом фасаде Оперы был установлен большой жидкокристаллический видеоэкран размером 50 квадратных метров, на котором показываются прямые трансляции спектаклей. Все трансляции идут с субтитрами, за 45 минут перед показом и в перерывах даётся информация о произведении и составе исполнителей, представляющих Венскую государственную оперу.
**Маэстро Божьей милостью

…В первых числах сентября 1997 года, оттеснённая в выпусках новостей и газетах на второй план всемирной скорбью по трагически погибшей принцессе Диане, почти незамеченной осталась смерть одного из самых выдающихся дирижёров нашего времени - сэра Джорджа Шолти, скоропостижно и безболезненно скончавшегося во время отдыха на юге Франции в возрасте 84-х лет. Его блестящая музыкальная карьера, длившаяся более пятидесяти лет, была, в числе прочего, отмечена более чем 250 записанными альбомами, тридцать один из которых был удостоен престижного приза "Грэмми".
Сэр Джордж Шолти был, по сути, "последним из могикан", непосредственно связанных с выдающимися фигурами музыкальной жизни первой половины ХХ-го века - такими, как Барток, Кодаи, Рихард Штраус и Тосканини.
Карьера великого дирижёра, венгра по происхождению (Дьёрдь было его подлинным именем, произносившимся в Германии, как "Георг", в Англии - как "Джордж", и так далее) развивалась во многих странах, но наибольшую известность он получил в качестве музыкального директора лондонского Королевского театра Ковент Гарден, в шестидесятые годы вернувшего театру его былую славу, а также руководителя Чикагского Симфонического оркестра, где он проработал с 1969 по 1991 год - фактически, до ухода "на пенсию", то бишь "на вольные хлеба".
Во всем «виноват» дирижер

Многочисленные дискуссии, вспыхнувшие в последнее время по поводу противоречивой истории «светлановского» оркестра и самого маэстро, наводят на размышления. Не знаю, чем руководствовался Светланов, создавая такие напряжённые отношения с (когда-то) «своим» оркестром. Знаю, чем вдохновлялся нынешний министр культуры в своём решении: обычным «руководительским» зудом. Оркестр, пойдя войной на руководителя (а в недавнем прошлом – Бога), обрек себя на забвение. Нет, будет оркестр, будет другой дирижер: будут, конечно, и деньги, и поездки по малым городам и весям… Только легендарного ГАСО уже не будет. Это некий каприз Судьбы: в определённое время в определённом месте сходятся и оркестр, и дирижёр, чтобы создать нечто величественное, достойное воспоминаний, легенд и уважения. А затем, похоже, оркестр начинает превращаться, по определению Льва Гумилёва, в «этнический реликт» – памятник человеческой деятельности, с течением времени способный лишь разрушаться.
Впрочем, не всегда: невольно обращая взгляд в сторону бывшего «оркестра Мравинского», следует признать, что коллектив и при Темирканове сохранил многие свои лучшие качества, и продолжает жить в динамике – что-то, может быть, теряя, но что-то и приобретая.
"А может быть, он просто гений?.."

С любезного позволения публики, я бы хотел поделиться некоторыми мыслями, возникшими после прочтения статьи Энрико Арозио из итальянского журнала «L’Espresso», помещённой на сайте opera-news.ru в переводе Ирины Сорокиной.
На примере этой статьи старая истина о том, что Италия является страной запредельно, не в меньшей (а, может быть, даже и гораздо большей) степени политизированной, чем Россия, получает лишь очередное подтверждение.
ВЛАДИМИР ВОЙНОВИЧ: пьеса «Вишнёвый сад» мне сегодня представляется крайне актуальной
Владимир Войнович, когда-то высланный советскими властями за границу, памятен многим своими выступлениями на радио «Свобода».Иные, кто не слушал радио во времена оно, читали знаменитый роман о солдате Чонкине, или прекрасную антиутопию «Москва 2042». Впрочем, те, кто не читал этих произведений, возможно, знакомы с повестями Войновича «Мы здесь живём» или «Замысел» – а, на худой конец, слышали когда-то по радио песню «На пыльных тропинках далёких планет останутся наши следы». Так или иначе, сегодня Владимир Войнович – наш гость.
- Владимир Николаевич, существует ли сегодня русская литература зарубежья – и каково её качество в сравнении с периодом «диссидентства» и ссыльных русских авторов?
- Владимир Николаевич, существует ли сегодня русская литература зарубежья – и каково её качество в сравнении с периодом «диссидентства» и ссыльных русских авторов?
Станислав Нейгауз «Тайна великого артиста»

Владимир Софроницкий "Я считал дни, оставшиеся до его концерта" - Станислав Нейгауз
В начале мая -- никак, по большому счёту, «широкой музыкальной общественностью» Петербурга не отмеченный -- незаметно прошёл юбилей гениального советского пианиста Владимира Софроницкого.
"Жизнь, свет, борьба, воля. Вот в чем истинное величие Скрябина". Эти слова Владимира Софроницкого могли бы служить эпиграфом к его собственной творческой жизни. В историю Софроницкий вошёл, в первую очередь, как гениальный интерпретатор творчества Скрябина; ни один пианист не чувствовал себя так свободно в скрябинской творческой стихии, как он. Интерпретации Софроницкого, по отзывам тех, кто слышал игру самого Скрябина, были очень близки по духу к авторским трактовкам.
"Жизнь, свет, борьба, воля. Вот в чем истинное величие Скрябина". Эти слова Владимира Софроницкого могли бы служить эпиграфом к его собственной творческой жизни. В историю Софроницкий вошёл, в первую очередь, как гениальный интерпретатор творчества Скрябина; ни один пианист не чувствовал себя так свободно в скрябинской творческой стихии, как он. Интерпретации Софроницкого, по отзывам тех, кто слышал игру самого Скрябина, были очень близки по духу к авторским трактовкам.
ЮРИЙ ХАНОН

Хотя древнекельтские источники теории праздной музыки "Musica Mediocrosa" в своих подробных летописях (к сожалению, не дошедших до наших дней по нелепейшей и досадной причине - никто никогда и не думал их вести) называют его Jouriёu GkhounnøÆn - он, по видимости, в этом обороте своего земного присутствия был и есть окрещён Соловьёвым-Савояровым.
На мой вопрос - почему некоторой части перебургской и московской меломанской общественности он был больше известен, как Юрий Ханин? - он ответил: "А, эта публика пусть..." (ответа, к сожалению, я не расслышал). Кстати, Ханон никогда в Союзе Совецких (или Перестроешных) Композиторов не состоял – но был удостоен премии «Оскар» за музыку к фильму «Дни затмения» фильмового режиссёра Сокурова. Это почти единственный опус, который Ханин люто ненавидит (ещё он ненавидит собственную жену, разумеется. У него их штук восемь, все - от разных матерей, но все - зубные техники). «Сия музыка – “Ханин служебный”, говорит он. – То есть средство заработать на жизнь, и только».
* грустная весть *
Умер прославленный маэстро Гюнтер Ванд
Немецкий дирижёр Гюнтер Ванд, один из последних столпов австро-германской традиции дирижирования, умер в Ульмице (Швейцария) от неустановленной болезни через пять недель после своего девяностолетнего юбилея.
Он родился в 1912 году в германском городе Эльберфельде; композицию и фортепиано изучал в хохшуле в Кёльне. Как дирижёр дебютировал в рейнских городах Детмольд и Вупперталь. Серьёзное внимание знатоков стал привлекать к себе в Кёльнской опере, где начал работать с 1939 года. Сразу после войны он был назначен Музыкальным директором оперы и дирижёром Гурцених-оркестра.
Немецкий дирижёр Гюнтер Ванд, один из последних столпов австро-германской традиции дирижирования, умер в Ульмице (Швейцария) от неустановленной болезни через пять недель после своего девяностолетнего юбилея.
Он родился в 1912 году в германском городе Эльберфельде; композицию и фортепиано изучал в хохшуле в Кёльне. Как дирижёр дебютировал в рейнских городах Детмольд и Вупперталь. Серьёзное внимание знатоков стал привлекать к себе в Кёльнской опере, где начал работать с 1939 года. Сразу после войны он был назначен Музыкальным директором оперы и дирижёром Гурцених-оркестра.
