О "Терем-квартете" можно было бы легко сказать: "заняли свою нишу". Но… желающих угнездиться в этой нише было много; клонам "Терема" несть числа, и тем не менее - "Терем-квартет" как был один-единственный, так и остаётся. Вот уже двадцать лет. Когда "Терем" только возник, термина "кросс-овер" в России просто не существовало. Тем не менее, данное понятие к музыкантам отнести трудно: классика и фолк, Чайковский и Бетховен… Квартет остаётся верен себе: четыре виртуоза играют свои композиции - и ни по мастерству, ни по репертуару не имеют себе равных. По крайней мере, последние двадцать лет.

Поклонницы - а как же без них. Существуют целые клубы - в Москве, в Германии… "Делать им нечего!" - отмахиваются музыканты. Но ведь приятно?

– Конечно, поклонники - это всегда приятно. Как-то подошла к нам одна девушка, попросила автографы… А потом так восторженно и говорит: "Ещё моя бабушка ходила на ваши концерты!"

В БКЗ "Октябрьский" прошёл юбилейный концерт ансамбля "Терем-квартет" 

Кажется, только вчера на петербургском музыкальном небосклоне зажглась звезда "Терема" - и, как положено звезде такого класса, принялась сиять везде: от Шотландии до Новой Зеландии; от Японии и до Калифорнии. 27 ноября в БКЗ "Октябрьский" прошёл концерт, ознаменовавший двадцатый день рождения коллектива.

Петь оперы Россини и безумно приятно, и безумно трудно одновременно. Приятно оттого, что красивы до умопомрачения, что эта затейливая и роскошная музыка нравится и публике, и исполнителям. Трудно, потому что стиль Россини требует от певца практически невозможного сочетания идеального звуковедения и экспрессии - если только вы в действительности хотите постичь подлинного Россини, а не превратить все замысловатые пассажи и украшения в банальные трюки. Пустое виртуозничанье в операх пезарского композитора господствовало на оперной сцене долгие годы, что давало повод высоколобым музыковедам усомниться в драматической ценности его опер, в способности его музыки выражать подлинные и глубокие чувства. Некоторые даже усматривали родство Россини с многочисленными композиторами 18-го века, писавшими в виртуозном стиле, идя на поводу у примадонн и премьеров-кастратов. 

В первых числах ноября питерский театр Музыкальной комедии буквально осаждали толпы любителей оперетты: премьеру одного из лучших сочинений Легара - "Весёлой вдовы" - ожидали давно и с нетерпением. 

Говоря строго, это не совсем премьера, а перенос знаменитой будапештской постановки режиссёра Иштвана Каллаи на нашу сцену - с костюмами и декорациями будапештского театра. Ваш корреспондент посетил спектакль седьмого ноября.

Франц Легар получил известность в музыкальном мире после того, как увидели свет его пьесы для скрипки, песни, марши, вальсы (в том числе неувядаемый вальс "Золото и серебро") - но звёздный час Легара пробил, когда его новое произведение своими новизной, свежестью, изобретательностью и великолепием оркестровой партитуры открыло новую эпоху в истории венской оперетты. Это была, разумеется, оперетта "Веселая вдова".